Книги

 
Серия «A+A»
В облаках
Переплет, 20 с.: ил.
ISBN 978-5-91103-399-6


«В облаках» — идея освоения третьего измерения, покорения воздушной стихии, новые ракурсы, новые силуэты, авиация и ее применение: от войны до пассажирского дирижабля и борьбы с вредителями полей. Это отрыв от земли в реальном и, конечно, в композиционном смысле. И это был, пожалуй,
самый легкий полет художника, полная свобода творчества, чистый, восторженный взгляд очевидца.

М. Денисов, искусствовед, сотрудник Курской картинной галереи им. А. А. Дейнеки

 
Серия «A+A»
Супрематический сказ про два квадрата
Переплет, 24 с.: ил.
ISBN 978-5-91103-400-9


Для искусства начала ХХ века геометрия и беспредметность стали тем, что способно визуализировать скрытые процессы, сделать видимым то, что, являясь основой творчества и мироздания, тем не менее внешне никак себя не проявляет. Это чистая философия в искусстве, опирающаяся на те же классические категории — бытие, материю, движение, пространство и время, но раскрывающая их не посредством слов, а с помощью формы, фактуры, цвета и расположения по отношению друг к другу на листе отдельных элементов. Буква, квадрат, брусок — как в «Сказе про 2 квадрата» — не изображения, но знаки, символы, отсылающие и к частному (историческому контексту — «по черному установилось красное»), и к общему (творчеству, сотворению, Творцу — «летят на Землю издалека...»).
Где сказано, что тексты можно записывать только словами?

Е. Лаврентьева, искусствовед, доцент кафедры коммуникативного дизайна МГХПА им. С. Г. Строганова

 
Серия «Garage Pro»
Статьи и диалоги
Обложка, 272 с.: ил.
ISBN 978-5-91103-396-5

Дизайнер: ABCdesign
Редактор: Алексей Шестаков

В книгу известного искусствоведа, куратора, основателя и директора Института проблем современного искусства (Москва) Иосифа Бакштейна (род. 1945) вошли тексты разных лет, а также архивные фотографии выставок, которые он курировал. Размышления о судьбах современного искусства в России соседствуют с мемуарными фрагментами, критическими эссе и интервью с художниками и кураторами. Особое внимание уделено фотографиям и кураторским текстам конца 1980-х — начала 1990-х годов,
поскольку именно в этот период советское неофициальное искусство впервые появилось в поле зрения широкой публики и началось формирование институциональной структуры российского современного искусства. Среди проектов, включенных в книгу, — материалы о выставках-акциях в Сандуновских банях и Бутырской тюрьме, а также о первом зарубежном проекте Бакштейна — выставке «ИсKunstво» в Западном Берлине — и двух первых Московских биеннале современного искусства.

 
Серия «Совместная издательская программа с МСИ "Гараж"»
Краткая история мысли. Трактат по философии для подрастающих поколений
Обложка, 272 с.
ISBN 978-5-91103-354-5

Дизайнер: ABCdesign
Редактор: Алексей Шестаков
Перевод: Сергей Рындин

Люк Ферри (род. 1951), известный французский философ, публицист и политик (министр по делам молодежи, образования и науки в 2002–2004 годах), адресует свою новую книгу всем, кто, не занимаясь философией профессионально, хотел бы иметь о ней представление, выходящее за рамки простого перечисления имен мыслителей и названий их теорий. Выделяя в истории западной мысли четыре
основные вехи — античный стоицизм, рационализм Нового времени, философию Ницше и постмодернизм, — Ферри показывает, как все они, уточняя и развивая идеи друг друга, решают ключевые для человечества проблемы познания, морали и спасения. Будучи кратким, доступным любому читателю и вместе с тем достаточно углубленным введением в философию, книга также является последовательным изложением взгляда автора на современное состояние мысли.

 
Серия «Совместная издательская программа с МСИ "Гараж"»
Что такое искусство?
Обложка, 168 с.
ISBN 978-5-91103-397-2

Дизайнер: ABCdesign
Редактор: Филипп Кондратенко
Перевод: Екатерина Курова

«Что такое искусство?» — книга арт-критика Артура Данто, в которой он ставит под сомнение популярную интерпретацию искусства как понятия, не имеющего конкретного смысла, и придает концептуальный статус тем чертам искусства, которые составляют его наиболее общие признаки. Данто утверждает, что, несмотря на разнообразные подходы, произведение искусства определяется двумя основополагающими критериями: смыслом и воплощением, а также дополнительным критерием, — интерпретацией — которым наделяет его зритель. Опираясь как на философию, так и на историю искусства, Данто затрагивает различные жанры и эпохи — от платоновского определения искусства в «Государстве» до развития искусства как чреды открытий: перспектива, кьяроскуро (изучение света и тени) и физиогномика, завершая свое повествование увлекательной дискуссией о коробках Brillo Энди Уорхола.